{"id":51,"date":"2017-10-10T17:30:50","date_gmt":"2017-10-10T17:30:50","guid":{"rendered":"http:\/\/sanart.de\/?page_id=51"},"modified":"2017-10-10T17:30:50","modified_gmt":"2017-10-10T17:30:50","slug":"das-kuru-art-project-botswana","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/sanart.de\/?page_id=51","title":{"rendered":"Das Kuru Art Project, Botswana"},"content":{"rendered":"<p class=\"p1\">Ende der 80er Jahre wurde der Kuru Development Trust ins Leben gerufen, um die Bewohner von D&#8217;Kar, die Naro oder auch &#8222;Ncoa Khoe&#8220; (Red people) wirtschaftlich zu st\u00e4rken. Als erste Erfolge vorlagen, wagte man sich an weitere Projekte, um die kulturelle Identit\u00e4t der Gemeinschaft zu f\u00f6rdern.<\/p>\n<p class=\"p1\">Den Ausschlag gab eine gemeinsame Reise der Naro zu den Tsodilo-Hu\u0308geln im Norden Botswanas, wo sie mit Felszeichnungen ihrer Vorfahren in Beru\u0308hrung kamen. Das Ergebnis dieser Reise war die Gru\u0308ndung des Kuru Art Project&#8217;s und sp\u00e4ter des Kuru Kulturzentrums. 1990 wurde ein Projektkoordinator eingestellt und erste Workshops durchgefu\u0308hrt. Die von Frauen bemalten Textilien fanden sofort sehr viel Anklang. Die Botswana Art Gallery in Gabone, Botswana kaufte die Werke sofort fu\u0308r ihre st\u00e4ndige Sammlung an.<\/p>\n<p class=\"p1\">Im Kulturzentrum fand kein &#8222;Kunstunterricht&#8220; statt, es diente in erster Linie als Anlaufstelle fu\u0308r interessierte Naro, um sich mit Materialien und Farben zu versorgen und experimentell einen Zugang zur kreativen Auseinandersetzung zu finden. Der Erfolg war u\u0308berw\u00e4ltigend, so da\u00df ein gr\u00f6\u00dferes Malstudio mit eigenem Druckraum, Lager und einer Dunkelkammer notwendig wurde. Im Lauf der Jahre besuchten die Ku\u0308nstler zahlreiche Workshops, wobei beeindruckende Lithografien, schwarzwei\u00dfe und kolorierte Drucke sowie Radierungen entstanden.<\/p>\n<p class=\"p1\">Urspru\u0308nglich malten die Ku\u0308nstler mit Acrylfarben auf Stoff und Pappe. Heute bevorzugen sie Leinwand und \u00d6lfarben. Die Zahl der Ku\u0308nstler, die sich dem Art Project angeschlossen hat, schwankt. Rund zehn Frauen und M\u00e4nner arbeiten heute mehr oder weniger regelm\u00e4\u00dfig mit. W\u00e4hrend die Frauen haupts\u00e4chlich Motive wie Ackerfru\u0308chte, V\u00f6gel und ornamental malen, bevorzugen die M\u00e4nner Tiere, Fabelwesen und Menschen. Obwohl thematische \u00dcberschneidungen vorkommen, scheinen es die Ku\u0308nstler doch vorzuziehen, die traditionelle Arbeitsteilung in der Kunst beizubehalten.<\/p>\n<p class=\"p1\">Werke der Ku\u0308nstler wurden zwischenzeitlich im ganzen su\u0308dlichen Afrika, Europa und auch in Australien und Amerika ausgestellt. Zahlreiche Auszeichnungen und Preise so zum Beispiel der Graphica Creativa Award1993 fu\u0308r besondere Druckerzeugnisse zeugen von der Wertsch\u00e4tzung, die die Kunst der San weltweit erh\u00e4lt. Ein Mosaik mit Wandmalereien ziert beispielsweise das zentrale Regierungskrankenhaus in Gaborone, Botswana. Aber auch in viele private und \u00f6ffentliche Sammlungen weltweit haben die Werke der SanKu\u0308nstler Einzug gehalten.<\/p>\n<p class=\"p1\">Das 1992 gegru\u0308ndete Kuru Kulturzentrum widmet sich haupts\u00e4chlich der bildenden Kunst und dem kulturellen Erbe der Menschen aus der Kalahari-Wu\u0308ste. Das Zentrum in D&#8217;Kar bei Ghanzi beherbergt ein Museum, eine st\u00e4ndige Kunstsammlung, eine Bibliothek und ein Informationszentrum. Regelm\u00e4\u00dfige Workshops besch\u00e4ftigen sich beispielsweise mit traditionellen Themen wie Geschichtenerz\u00e4hlen, Tanz, Fru\u0308chtesammeln, Jagen und Spielzeugherstellung. Insoweit stellt das Kulturzentrum eine Erg\u00e4nzung zum Kunstprojekt dar und bietet der SanGemeinschaft die M\u00f6glichkeit, ihre einzigartige Kultur zu st\u00e4rken und zu erhalten.<\/p>\n<h3 class=\"p2\"><span style=\"color: #999999;\">Kuru-Art Project, Botswana<\/span><\/h3>\n<p class=\"p1\"><span style=\"color: #999999;\">Once the Kuru Development Trust had set up structures enabling the inhabitants of K&#8217;Dar and the surrounding settlements to strengthen themselves economically, the committee could give attention to the community&#8217;s need to strengthen its cultural identity as an integral part of the development process. The Kuru Cultural Centre, established in 1992, focuses on the performing arts and cultural heritage of the people of the Kalahari. A centre has been established in D&#8217;Kar which houses a museum and a permanent art collection. The approach of the art centre has not been to present &#8222;art lessons&#8220; but rather to provide facilities, materials and encouragement to individuals, who are invited to play and experiment, and this teach themselves a personal way of handling the new materials. Initially the artists painted with acrylics on fabric and board. Today they prefer working with oil paints on stretched canvases. An interesting separation in subject matter has emerged between the male and the female artists. The women concentrate largely on depicting veld food, veld food collecting, birds, beadwork and items of clothing and jewellery. The men on the other hand focus on depicting animals, mythical creatures and people. Although there is occasionally a cross over in terms of subject matter it seems that the artist prefer to follow the traditional division of labour and life experience in their artwork.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Ende der 80er Jahre wurde der Kuru Development Trust ins Leben gerufen, um die Bewohner von D&#8217;Kar, die Naro oder auch &#8222;Ncoa Khoe&#8220; (Red people) wirtschaftlich zu st\u00e4rken. Als erste Erfolge vorlagen, wagte man sich an weitere Projekte, um die kulturelle Identit\u00e4t der Gemeinschaft zu f\u00f6rdern. 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